紫砂茗壶的骨子，其实是风流；质朴也罢，飘逸也罢，都是壶家的精神境界。豪放与局促，高雅与俗气，全系一壶而无半点遮拦。吕尧臣父子，是我在紫砂界见到的少有的逍遥洒脱之士。为父者，乃誉满海外的工艺大师，其作品清新韶秀，俊逸自然，尤以绞泥工艺开创一绝，大家气象自不必说。儿子吕俊杰，一派乃父风范，自幼受家学熏陶，随父研习紫砂陶艺，天分自然极高，后又考入新加坡南洋学院，几经寒窗而势不可遏，作品屡屡在全国性展览评比中夺魅。
吕氏父子的壶艺，时下媒体炒得很热，正所谓一壶千金。壶系做人，壶亦在做人。不做壶时的吕氏父子，比他们的壶更有情趣。吕尧臣是性情中人，率直而不矫饰，耳顺之年童心依然，唱滩簧，拉二胡，打乒乓，跳华尔兹，样样是高手。某次高朋满座之际，他直言喜欢欣赏女人，当然是亮丽高雅的女人。天下没有比女人更漂亮的风景了。毕加索、徐悲鸿、刘海粟都如是说。又问，在座的有不喜欢的吗？众人面面相觑，会心一笑。洒脱的中吕公我行我素，每每在驰骋心怀之际，灵感迭出，信手拈来。世间美好的东西，他都心向往之。但观大美与真美，首先须有内美。此须另一番历练，在心而不在手。世俗之人焉得真谛？六十年以后的吕尧臣敢作敢为，将女人之玉体化为壶身，三件一组的《女人系列》，让人体之美在紫砂壶上进行了一次诺曼底式的登陆。一片叫绝之余，也不乏闲言碎语，吕公一笑，当补品吃了。紫砂艺人，功亏一篑的是学养，拼到最后，技巧没有用了，文化底蕴在说话。做了大师仍要否定自己，否则就只是大师傅一个。
吕公可圈可点的作品实在太多，一顶“壶艺魔术师”的桂冠，足以让他在“醉陶居”里安享天年。但他平生最满意的作品，决不是什么壶，而是儿子俊杰。泱泱陶都，子承父业的制壶世家多矣，但如知心朋友一般相处，惟吕氏父子。没老没小，如忘年交。譬如，父子合看一本艺术摄影集，造型神韵五道貌岸然来，心得互见；又譬如，父子俩打乒乓，杀得难分难解，天下可让，球却不可让。吕公说孩子的天性要让其充分发挥。做儿子的朋友，乃为父最高奖赏，自己也年轻。据说中公并无家规，也没有逼着儿子从小捏壶。但小俊杰深浸其艺，爱壶若痴，出手不凡。他擅音韵，懂绘画，创作上力避模仿父亲，不役于物象而重心智所悟。少年羸弱，乃习武功；一路“形意六合拳”练得炉火纯青。入紫砂圈，发现武功和壶艺的最高境界其实是一致的；和谐即是大美。武功与做壶的法度同样如出一辙：内敛而不事张扬，骨子依然是虚静。俊杰近年雄崛于壶界，蜚声于海外，新作迭出而气象多变竟与练武互通，异曲同工之妙，得之欣然。所谓功在壶外，此为一例。
一把紫砂壶，收尽乾坤日月，引古今英雄竞折腰。多少工匠淹没了，留下来的珍品能有几何呢？阳春之于俊杰，金秋之于吕公，灿烂一片而景色怡然。忽然悟到：灵性放大，便能超然物外；身心合一即自成春秋。吕氏家人远离尘嚣，于太湖之畔搭几间小屋，晨沐霞光，夜听涛声，心海艺航，法归自然。极目远眺，那迷人的璀璨处，决非虚幻之海市蜃楼，而是实实在在的风景。
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